Le 2000 e passa persone che hanno partecipato ieri all’inaugurazione di AAF The Affordable Art Fair sono un segnale importante. La fiera, parte di un network internazionale che presto arriverà a Shanghai dopo Londra, New York, Amsterdam, Parigi, Singapore, Sydney, fino a domenica propone in 50 gallerie, alcune straniere, artisti in vendita aldisotto dei 5000 euro. Atmosfera rilassata e stand molto densi: quadri, fotografie, oggetti e sculture. Musica allegra e bar affollato, colore sulle pareti.

Fabbrica Eos, Milano

Gli stranieri

Prezzi a vista

Questo è troppo

Alcuni artisti conosciuti, altri da non conoscere, epigoni maldestri di contemporanee tendenze. Poche probabilità di scovare il nuovo genio, o almeno l’investimento fortunato del futuro. Ma ai visitatori tutto ciò pareva non importare assolutamente. Questo è il segnale: in un mondo dell’arte sempre più simile a quello della moda è arrivata la catena Zara dell’arte, la decorazione ‘murale’ a basso costo e a basso impatto di ricerca. Ikea ha rivoluzionato le modalità dell’arredamento, AAF ne è il complemento.

Marco Trevisan, simpatico direttore

Alessia Paladini e Massimo Buffetti

Un perplesso Massimo Giacon

Andrea Boragno e Paola Manfrin

Tutto bene, se all’arte non fosse demandato un segmento in più del mero décor… Il prezzo basso è una scusa non sempre valida, bravi giovani artisti costano tanto quanto leggere divagazioni cromatiche. Ma se esistono l’alta moda, il prêt à porter e la grande distribuzione, ognuno oggi può finalmente vestire le pareti di casa come preferisce. Ci auguriamo che questo sia per molti il primo acquisto e contemporaneamente il primo passo verso una maggior consapevolezza artistica.

Cane a € 5000

AAF The Affordable Art Fair
Supertudio Più, via Tortona
Milano
3 – 6 Febbraio

M.G.Scifo Eye Run-Iceberg € 2000

Pietro Spica

Harari preferisce la Svizzera

Belle edizioni a HangarBicocca

Francesca Penone, Pinksummer

Continuamo la nostra carrellata su Artissima 17 attraverso le voci dei protagonisti: Fulvio Zendrini, collezionista ed esperto di comunicazione

Maureen Paley, importante gallerista londinese

Lo stand di Maureen Paley

Jota Castro, artista cileno, ora anche gallerista

Tutto pare procedere per il meglio all’interno dell’Oval. Pareri positivi, acquisti meditati, Torino sobria ed elegante, con la scelta di giri tra mostre, musei e fondazioni. Di sera Luci d’artista con l’aggiunta del lavoro di Tobias Rehberger , Carlo Bernardini e Richi Ferrero. Sabato sera gallerie aperte fino a tardi. Buon weekend.

Ida Pisani, Prometeo Gallery

ARTISSIMA 17
Internazionale d’Arte Contemporanea a Torino
5-6-7 novembre
Lingotto Fiere

Una stanza della Casa delle Contaminazioni realizzata dal collettivo berlinese raumlabor

L'instancabile Paolo Consolandi

Ci ha appena lasciato Paolo Consolandi, (1921-2010) notaio di professione e collezionista appassionatissimo, che annus horribilis per il collezionismo e per l’arte contemporanea! Son contenta che abbia potuto godere della mostra dedicata alla sua collezione di libri d’artista a Palazzo Reale (vedi post del 23.03.2010) prorogata fino al 10 giugno, ne era veramente felice e orgoglioso. Dell’arte sapeva tutto, conosceva tutto e tutti, e instancabile non ha mancato una mostra, un museo, un incontro con gli artisti. Ci mancherà terribilmente, la sua presenza era sempre un piacere, la sua curiosità inesauribile. Grande rispetto e infinita nostalgia.

Cicci Mordiglia e Paolo Consolandi

Cicci Mordiglia e Paolo Consolandi

Un affettuoso e lunghissimo applauso ha accolto le parole conclusive di Paolo Consolandi, questa mattina alla presentazione della mostra di Palazzo Reale a Milano “Libri d’artista dalla collezione Consolandi. 1919-2009″. Parole vere, di un milanese concreto che si trova ad accogliere i direttori dei musei stranieri spinti a visitare la sua collezione per vedere un bel Fontana a Milano, in mancanza di luoghi pubblici deputati. Parole già sentite, ma che dette dal notaio Consolandi, decano dei collezionisti italiani, suonano sincere ed energetiche. La capitale morale che deve recuperare vivacità, la disponibilità ad aiutare il futuro museo d’arte contemporanea, la significativa presenza dei privati nei progetti della città, tutto aveva un tono propositivo e al contempo diretto, ‘che non le manda a dire’.

In alto le farfalle pop up di Damian Hirst

Metteva di buonumore il fatto che Paolo Consolandi, alla soglia degli 88 anni, parlasse dei suoi libri d’artista come di oggetti comprati di getto (anche l’ultimo pochi giorni fa) con  grande entusiasmo per 50 anni, a complemento della propria, vastissima, collezione di arte contemporanea. Conoscendo il collezionista Consolandi abbastanza bene devo aggiungere oltre che di getto, con grande attenzione e con memoria di ferro. Sarà decano ma in quanto ad attenzione all’arte è fresco come un diplomato dell’Accademia. Ci siamo incontrati sotto diluvi torrenziali e torridi soli estivi, sempre in prima fila, sempre concentrati.

F.Clemente e K.Haring

E.Castellani

In mostra i libri sono solo 139, una scelta dalla più ampia collezione che viene conservata nell’ufficio di notaio. Come diceva Giorgio Maffei, curatore insieme con Angela Vettese, il percorso parte dal primo novecento per arrivare, attraverso tutto il secolo, a svelare il contemporaneo, dove si misura il bisogno di raccontare la storia di oggi. Una mostra già ordinata dall’idea di collezionismo di Consolandi. Vettese sottolineava come i libri d’artista siano una forma di ‘arte compressa’, a differenza dei cataloghi che  parlano d’arte.

Rosellina Archinto, Carla Pellegrini e Lea Vergine (in movimento)

Rosa Sandretto, Laura Cherubini e Giuliana Picarelli

Certo viene voglia di sfogliarli, siano grandi libri epici come quello di W. Kentridge o piccoli e ricamati come il Boetti del 1977. Sempre Consolandi ricordava che è la prima volta che una collezione privata milanese viene esposta in uno spazio pubblico, e se ne è dichiarato onorato. Onore nostro, caro notaio!

Andy Warhol

Il libro dei libri, ovvero il catalogo, è pubblicato da Edizioni Charta.

Libri d’artista dalla collezione Consolandi. 1919-2009
Fino al 23 maggio 2010
Palazzo Reale | Piazza Duomo 12 | Milano

L'instancabile Paolo Consolandi

Futurshow Station la radio che si vede. In primo piano i violini a disposizione del pubblico

Raggiungo la postazione di Futurshow Station la radio che si vede, dove Angelo Bucarelli, esploratore culturale, racconta quotidianamente la fiera attraverso le voci degli ospiti. Futurshow Station si ascolta su www.futurshowstation.com o su FM100.2 e trasmette tra l’altro due ore di programmi culturali al giorno. E’ una radio itinerante che troverà la sua ultima sede, sotto gli occhi di tutti, all’interno del complesso del Palazzo dello Sport di Casalecchio di Reno, che ingloba persino la Stazione Ferroviaria.

Nello stand in fiera, accanto alla postazione radio vera e propria, sono esposti diversi strumenti musicali con i quali il pubblico può interagire, componendo personali colonne sonore.

Sono in buona compagnia. Prima di me Nicoletta Fiorucci, collezionista romana, dopo di me Rita Borgo, Responsabile della Comunicazione di Deutsche Bank, la banca con la più importante collezione al mondo di opere su carta, e non solo, dal momento che conta più di 50.000 pezzi. Angelo Bucarelli, amichevolmente Buc, è un intervistatore frizzante e dinamico, l’intervista scivola via, l‘ego-massaggio è garantito. Sono pronta per l’ultimo giro tra gli stand.

Né la neve né la pioggia hanno fermato gli appassionati che oggi, sabato, erano al gran completo in città. Prima sosta obbligata la casa, rinnovata nella collezione e negli spazi, di Marino e Paola Golinelli, sicuramente i collezionisti più ospitali d’Italia. I Golinelli durante Artefiera aprono la loro casa ad un gran numero di amici, che sono liberi di circolare curiosando tra gli spazi, nutriti e coccolati che di più non si può. Le opere sono ormai così numerose che Paola Golinelli ha escogitato un sistema di coperture di plexiglas da pavimento, quindi: opere al posto di tappeti!

Salutata la pirotecnica coppia Golinelli, di corsa al Museo Mambo per la mostra di Giorgio Morandi 1890 -1964. Bellissima. Negli spazi del museo sono riusciti a ricreare un’atmosfera soffusa che fa da contraltare al piano inferiore, dove si può visitare parte della collezione permanente composta da opere molto più contemporanee.

A questo punto finalmente la fiera. I galleristi paiono soddisfatti delle vendite, come mi ha detto uno di loro: “Chi vende, vende bene. E sono contento di essere tra quelli”. Bella la sezione dei giovani, tra i quali molto elegante lo stand di N.O.Gallery, con opere, tra gli altri, di Yuri Ancarani e Davide Bertocchi (che è anche al Mambo).

Nella sezione delle gallerie istituzionalizzate mi è piaciuto il coraggio di VM21, che ha portato un enorme – e costoso – lavoro storico di Enzo Cucchi, un tappeto e altri arredi di Alessandro Mendini, mescolando design, arte e fotografia, col lavoro di Gabriele Basilico. Ma tanti sono i galleristi bravi presenti, come si fa a nominarne solo alcuni? E Tucci Russo, con quel bellissimo Giuseppe Penone, ecc…

Sono le 7, la fiera chiude, c’è giusto il tempo di andare in albergo a cambiarsi per la sera. Il ricevimento da non mancare, ambitissimo, vede il marchese Ippolito Bevilacqua Ariosti raffinato padrone di casa nel suo quattrocentesco palazzo in centro a Bologna, dove intorno al 1525 si riuniva il Concilio di Trento. Ovvio che si facciano carte false per essere invitati, ma imbucarsi è roba da professionisti. I pochi che ci riescono vengono sempre sgamati dal padrone di casa, malgrado i saloni raccolgano almeno trecento persone. Tra candelabri alti come giocatori di basket, caminetti da giganti, il meglio del tout Bologna, del mondo dell’arte e non solo, si gode la compagnia e la storica bellezza dei saloni che grondano date da libri di scuola.

Il caminetto di Palazzo Bevilacqua Ariosti

Michela Moro saluta Ippolito Bevilacqua Ariosti