Spring Bag di Juliet Bernard per Gomitoli’s

Gomitoli’s, l’e-shop che presenta lussuosissime lane come il cachemire, l’angora e il cammello, ci offre un modello gratuito di borsetta, perfetto per la primavera. La designer, Juliet Bernard, presenta così il suo progetto:

Finalmente si sente il tepore primaverile nell’aria. La promessa di foglie verdi mi fa sentire
ottimista.
Questa borsettina sgargiante è fresca e colorata, perfetta per questo periodo dell’anno. Lo
schema è lavorato a righe con maglie passate per creare l’illusione dello schema Fair Isle.

La borsetta è realizzata col filato Cachemire lana a 4 capi (alcuni colori sono in offerta sul sito, al momento della pubblicazione del post).

 OCCORRENTE

Filato

Gomitoli’s, Cashmere lana 4 capi, 50 gr/162 m, 30% cashmere, 70% lana d’agnello extrafine (2 gomitoli). Colori utilizzati: Verde erba (A), 1 gomitolo e verde pastello (B), 1 gomitolo.

Ferri

5 mm

Stoffa per il rivestimento

32 cm x 50 cm
1 paio di manici da borsa

Tela rigida o rete plastica

per rafforzare e dare forma

Campione

 20 maglie x 32 ferri = 10 cm con il punto del modello
18 maglie x 24 ferri = 10 cm a maglia rasata
 Istruzioni

Pannelli laterali (farne 2)

Avviare 59 maglie utilizzando il colore A.

F1: Lavorare un ferro a rovescio.

F2-13: Lavorare 12 ferri seguendo lo schema in fondo.

Ripetere altre 3 volte i f2-13, dopodiché lavorare una volta i f 2-12 (59 f).

Intrecciare le maglie a rovescio.

Base
Avviare 18 maglie utilizzando il colore A.
Lavorare 48-50 ferri a maglia rasata fino a quando il lavoro misura 20 cm.
Intrecciare le maglie.

Finiture

Prima di cucire insieme le parti, utilizzarle come sagoma per la stoffa da
rivestimento (assicurandoti di lasciare il margine di cucitura) e per il rinforzo.
Cucire insieme due lati della borsa e poi introdurre la base. Ripetere per il rivestimento.
Cucire i manici.
Introdurre il rinforzo e poi cucire il rivestimento nella posizione giusta.

SCHEMA

Schema della Borsetta primaverile Gomitoli’s, cliccare sull’immagine per ingrandirla.

Foto dalla mostra di Meniscus textile

Spesso il ricamo, in Italia, viene visto e rappresentato nella forma di paperelle e orsetti a punto croce su tela aida e limitato a bavaglini e cuscini. Il ricamo ha molte altre possibilità e si adatta facilmente ad essere ibridato e applicato a lavori a maglia, all’uncinetto, su abiti, per arricchire trapunte e così via. Lo stesso si può dire ovviamente della maglia, dell’uncinetto (usato spesso in passato per decorare la pettorina di abiti per le bambine) e del cucito: tenendo presente che alcune tecniche si prestano all’ibridazione più di altre, come nel caso della maglia e dell’uncinetto tunisino (che, data la trama regolare che crea, è anche un’ottima tela per il ricamo a punto croce), altre meno; alcune volte i nostri esperimenti danno risultati eleganti e originali, altre volte decisamente no.

Foto dalla mostra di Meniscus textile

Recentemente, come ad esempio nella foto sopra, anche lo stencil e la marmorizzazione stanno prendendo piede: permettono di colorare con soggetti e fantasie creati da noi stoffe in tinta unita, prima o dopo che vengano tagliate e cucite.

Foto dalla mostra di Meniscus textile

Foto dalla mostra di Meniscus textile

Con le foto pubblicate, scattate durante la mostra sul tema delle icone femminili organizzata dal piccolo gruppo Meniscus textile, formato dalla ricamatrice e artista Cherrilyn Tyler, vogliamo offrirvi qualche spunto di tecnica mista e ispirarvi a un utilizzo fuori dagli schemi dei materiali con cui abitualmente lavoriamo.

Lavori con gli stracci allo standi di Pots & pancakes

La grande diffusione delle borse in fettuccia, e della fettuccia in generale, ha portato a riscoprire, per certi versi, la fatica che si nasconde dietro un’attività manuale: i materiali sono pesanti, grossi e richiedono forza per manovrarli, tant’è che è diventata popolare, per l’uncinetto, l’impugnatura a coltello, che permette di controllare più fermamente lo strumento durante l’esecuzione del progetto. Una volta abituate a un uncinetto più, diciamo, ginnico, possiamo esplorare altri usi della fettuccia.
Ricordando che le più attente all’ambiente sono tornate a usare, al posto della fettuccia, strisce ottenute tagliando magliette o vecchie lenzuola, possiamo pensare di utilizzare questi materiali di riciclo, insieme alla fettuccia o al suo posto, per fare tappeti di stracci a maglia o all’uncinetto.
Un’ulteriore tecnica per fare tappeti di stracci consiste nell’infilare delle piccole strisce di stoffa in una rete: si fa passare la striscia in due fori contigui della rete e se ne annodano insieme i capi, come nella foto sotto, presa dal sito Making handicrafts.

Foto dal sito Making handicrafts

Ecco i link a due video tutorial, il primo molto lungo, con una parte discorsiva in inglese, il secondo molto più pratico, mentre un fototutorial molto chiaro può essere trovato a questo link.

Una volta padroneggiata la tecnica base, sarà anche possibile eseguire lavori più complessi e figurativi, come il pannello frontale delle borse nella foto d’apertura.

Il collo indossato da una chitarra? Perché no!

Collo Fabeloso
© Veruska, 2013

Taglia
Small: il collo è alto 13,5 cm, con una circonferenza di 86 cm
Large: il collo è alto 13,5 cm, con una circonferenza di 150 cm circa

Livello
principiante

OCCORRENTE

Filato
Drops, Big Fabel, 100 gr/150 m, 55% lana, 25% poliammide (1/2 gomitoli). Colore utilizzato 3000, 54.

Ferri circolari 5 mm.

Campione

Il campione non è rilevante per questo modello.

Costruzione

Il collo è lavorato in tondo, dal basso verso  l’alto, usando i punti base della maglia, legaccio, coste e grana di riso. È un ottimo modello per chi vuole affrontare la lavorazione in tondo e familiarizzarsi con le più semplici combinazioni di dritto e rovescio.

Abbreviazioni
d: dritto, r: rovescio, rip: ripetere

ISTRUZIONI

Montare 120 (186) maglie e unire per lavorare in tondo.

R1: d
R2: r
R3-6: rip R1 e R2.
R7-10: iniziare la lavorazione a coste 3×3: *3 d, 3 r* fino alla fine della riga. Nelle righe successive alla 7, fare attenzione a lavorare i punti come si presentano, per ottenere le coste.
R11, 16, 21, 26, 27, 32: rip R2.
R12-15: iniziare la lavorazione a coste 1×1: *1 d, 1 r* fino alla fine della riga. Nelle righe successive alla 12, fare attenzione a lavorare i punti come si presentano, per ottenere le coste.
R17: iniziare la lavorazione a grana di riso.*1 d, 1 r* fino alla fine della riga. Nelle righe successive alla 17, fare attenzione a lavorare un d su ogni r e viceversa, per ottenere la grana di riso.
R18: *1 r, 1 d* fino alla fine della riga.
R19-20: rip R17 e 18.
R22-25: rip R12-15.
R28-31: rip R7-10.
R 33-38 rip R1 e R2.

Il collo steso in piano

Intrecciare le maglie.

Finiture
Nascondere le code, lavare e asciugare in piano.

Un PDF del modello è scaricabile da questa pagina Ravelry.

Pannello di Pat Archibald, di Turning point quilts

Sewing for pleasure: the stitching, beading & knitting show è una mostra mercato itinerante inglese dedicata alle arti manuali e all’hobbistica: decoupage, marbling, card making (la creazione e decorazione manuale di biglietti d’auguri), ricamo, maglia, cucito, tessitura, feltro e così via.
Oltre agli stand più commerciali, si trovano piccoli produttori locali, ONG che vendono manufatti per raccogliere fondi ed esposizioni di associazioni e gruppi dedicati a questa o quell’arte manuale.
In quest’occasione, molti stand ospitavano lavori di quilting molto interessanti. Eccone una selezione.

Pannello di Alison Drayson, di Turning point quilts

Cominciamo da Turning point quilts, un gruppo informale nato 10 anni fa in Scozia, mi dice Alison Drayson mentre mi fermo ad ammirare i pannelli. Le partecipanti scelgono, insieme, un tema comune e ognuna esegue, singolarmente, il proprio quilt. Gli incontri sono comunque frequenti, per condividere esperienze, trucchi e saperi.

La personale di Pat Archibald, racchiusa in un doppio stand con alte pareti, generava l’atmosfera raccolta di una piccola galleria indipendente. Archibald ha fatto della propria passione un lavoro e, sul suo sito, si trovano un calendario delle sue lezioni e conferenze, una galleria dei suoi quilt e un e-shop.

Chiudiamo la nostra piccola carrellata con i pannelli di Contemporary quilt, gruppo che proprio quest’anno compie 10 anni, e che fa capo a The Quilters’ Guild of British Isles.
Dal 2007, anche Contemporary quilt propone alle socie un tema collettivo che sia da spunto per esercitare la propria creatività: per l’intero anno, ogni mese le partecipanti all’iniziativa completano un pannello sul tema scelto. I pannelli che vediamo in foto dovevano rispondere, per il 2012, ai seguenti requisiti: essere in formato A4 e contenere, a gruppi consecutivi di quattro, partendo da Gennaio, almeno il 75% di rosso, il 75% di giallo e il 75% di blu.

L’associazione organizza anche corsi, workshop e concorsi a livello internazionale, mentre le socie vicine tra loro organizzano piccoli incontri informali.

Pannelli di Gilli Theokritoff, per Contemporary quilt

Il quilting, insomma, pare che ormai venga di rado praticato riunendosi tutte a casa di un’amica per lavorare ma, anche se l’esecuzione dei pannelli viene eseguita in solitario, l’elemento sociale è rimasto, per fortuna, forte.

Contemporay quilt

Già più volte abbiamo parlato dello stile volutamente semplice di Kate Middleton e dei suoi accessori a maglia e all’uncinetto, riferendoci al cardigan a maglia da lei indossato il giorno delle nozze e a quello di cotone, all’uncinetto immortalato durante un’altra occasione ufficiale.
Oggi torniamo a parlare della duchessa e dei guantini senza dita che ha indossato durante una giornata all’aperto con le girl scout in questa primavera decisamente fredda. Li possiamo vedere in foto: di nuovo uno stile molto semplice, pratico, e facilissimo da copiare, i guanti sono realizzati a maglia rasata, con un filato leggermente peloso, come, ad esempio, l’alpaca. Il bordo dei guanti è rivoltato e cucito all’interno, per evitare che si arrotoli, come altrimenti sempre succede con la maglia rasata.
Per imitare il look raffinato e sobrio di Kate Middleton e visto che il bel tempo tarda a venire, vi proponiamo questo modello gratuito di guantini da copiare immediatamente.

Foto della giganto-blanket in corso d’opera, dal sito della creatrice

Sappiamo tutte che sulle passerelle continuano a impazzare gli accessori superbulky, così come anche nell’arredamento. Quindi, perché non farci da noi una velocissima morbidissima (e pesantissima) coperta?
Nocturnal Knits, meglio nota come Laura Birek e autrice di Picture Perfect Knits, un manuale sull’intarsio, una tecnica che richiede precisione e tempo, ha scelto come progetto veloce, facile e gratificante, di lavorare ai ferri una coperta con dei pali da tenda. Il modello, molto semplice in realtà, si lavora usando 3 chili di lana cardata.
Ecco un video della magliaia all’opera.

Per maggiori informazioni e altre foto, il pattern è su Ravelry.

Anche l’Italia si avvicina, in modo addirittura istituzionale, allo yarn bombing, il graffitaggio a maglia e all’uncinetto. Vandalismo urbano, artigianato impazzito, gente che ha troppo tempo libero oppure arte o, magari, arredo urbano?

Mentre sui forum di maglia le discussioni proseguono accese, il comune di Genova, in sintonia con la primavera alle porte, ha organizzato un’esplosione di colori nella zona del Porto Antico.

Scopo dell’iniziativa non e’ tanto far parlare o decorare (grazie anche agli sponsor Filtes e Cucirini), ma soprattutto usare Intrecci urbani come agglomerante di realtà; le cosiddette arti femminili tornano ad essere un veicolo di socializzazione: le persone sono invitate a riunirsi per preparare i lavori che poi decoreranno la città, a insegnare a chi e’ interessata ma non sa tenere i ferri o l’uncinetto in mano e non ha mai visto un gomitolo prima.

“L’iniziativa è nata nell’ambito di un progetto di servizio civile nazionale con l’obiettivo di sviluppare relazioni tra le generazioni, in particolare giovani e anziani, ma è aperta a tutti coloro che vorranno partecipare secondo diverse modalità e livelli di coinvolgimento.
Si prevede anche il contributo attivo di persone appartenenti a culture diverse, categorie più svantaggiate.”
Il risultato di tanto sferruzzare e tanta collaborazione sarà una grande installazione collettiva che verrà esposta nell’area del Porto Antico dal 21 marzo al 1°aprile 2013.
Per saperne di più e programmare una gita al porto di Genova, potete cliccare su questo link.
Inoltre, potete anche consultare la pagina Facebook dedicata all’iniziativa.

La prima parte del testo è introduttiva ed è dedicata ai punti base, le cui spiegazioni sono in forma scritta e accompagnate da illustrazioni esplicative e da una tabella dei simboli corrispondenti. Non vengono trascurate nozioni sulle cuciture, sui vari ferri del mestiere, sui filati, sull’abbinamento dei colori e così via. Questo rende Fantasie di moduli all’uncinetto un prodotto adatto anche alle principianti.

Di seguito si entra nel vivo e i 50 moduli vengono presentati in capitoli divisi in base alla loro forma geometrica: quadrata, rettangolare, triangolare, esagonale, ottagonale.

All’inizio di ogni capitolo, una pagina è dedicata ai modi in cui i moduli della stessa forma possono essere assemblati, cosa che può apparire banale per quelli di forma quadrata (anche se vengono proposte comunque combinazioni non del tutto ordinarie) ma che diventa più complessa, e creativa, quando si tratta di triangoli o ottagoni.

Ogni spiegazione è presentata in forma scritta e grafica, permettendo a chi legge di seguire le istruzioni nella forma preferita e, volendo, di familiarizzarsi con l’altra.
Le foto non rendono completamente giustizia ai campioni, alcuni non sono stati messi in forma correttamente e questo ne danneggia la presentazione, laddove invece è molto apprezzabile la creatività dedicata dall’autrice a un modo di fare uncinetto dove spesso si pensa che sia già stato detto tutto, che consideriamo banale e scontato ma che invece ha ancora parecchio da mostrare, come si può vedere anche consultando manuali giapponesi e russi o anche, semplicemente, italiani d’epoca.

Ogni modulo si realizza in fretta, essendo fatto di pochi giri, 7 al massimo. Le dimensioni vanno dai 10 ai 17 cm usando il filato consigliato dall’autrice, ma nulla ci vieta di usare filati più spessi per realizzare moduli più ampi.

L’ultimo capitolo è dedicato a 10 progetti di coperte e plaid, adatti per chi si sente pronta per una grande impresa. Ricordiamoci che possiamo sempre fare meno moduli e realizzare copertine per lettini, borse, cuscini e quant’altro ci suggerisce la nostra fantasia.

Se vi piace la costruzione modulare, considerate questo libro per trovare idee nuove e colorate. Vi suggerisco di abbinare l’acquisto a quello di Arte e tecnica dell’uncinetto, 200 moduli quadrati, di Jan Eaton, sempre edito da Il Castello, una raccolta di modelli più classici, di cui abbiamo già parlato qui.

Dati tecnici

Fantasie di moduli all’uncinetto
50 moduli di forme diverse da combinare tra loro e 10 stupefacenti progetti
di Ellen Gormley
ed. Il Castello
19,50 €